10.28_金砖艺术家系列一:主会场山海题材绘画篇
本次会晤主会场艺术品陈设的总方针是:围绕“深化金砖伙伴关系,开辟更加光明未来”的主题,从世界格局着眼,以展现大国形象、文化自信和地方特色。
依据承办城市厦门提出的“自然、协调、节俭”方针,去粉饰、轻装饰、重文化,以传播中华精神为要,彰显、活化历史文化和精神内涵。
从地方特色到国际风范,从传统传承到活化与发展,从民族精神到全球文化认同,得到最鲜活的展现。
针对会晤空间不同的功能需求,通过不同主题和运用不同元素,使艺术品陈设与空间相契合。按照会场功能,主要分为迎宾区、会议区、宴会区三大核心空间和工商区版块,艺术品在精神层面上把握主题,不宜写实叙事宣传画风格。
2、海的交流互渗寓意:五国都是海海相通,文化与贸易,通过海上丝绸之路传遍世界各地。
4、也配合China瓷(五大名窑+福建建窑),有列阵式的礼仪感。
1、 作为会晤空间的核心区域,以“山海”为主要元素,对“山与海”的精神进行了多元化的呈现。山海融通,合和相生,来呈现中国传统艺术的主要山水精神。福建是山海之地的典型,仁山智水,山海互相滋养。
2、 山海是“合作共赢”的艺术载体,山的笃定可靠,海的活力进取,两者相辅,知行合一、天人合一。
宴会区——以“花”主要创作元素
宴会区是一个相对轻松、升华情感的重要区域。“花园城市”的厦门,以植物花卉来喻示人格性情和心怀世界的胸怀。
各国国花,所谓“一花一世界”,“各美其美、美人之美、美美与共、天下大同”,在不同的文化背景下,互相尊重理解,全人类携手共创未来,构建人类命运共同体的蓝图。
随着金砖国家领导人会晤顺利落下帷幕,厦门会场内部艺术品陈设的帷幕又徐徐拉开。在重要的国际外交场所,空间的布置是怎样的?有哪些艺术作品?它们都有什么喻意?下面我们将在此一一揭密。
作品名称:《故乡》 尺寸:242×744cm
作者:蔡国强 美籍著名华裔艺术家、获威尼斯双年展金狮奖
作品名称:《层波叠浪》 尺寸:195×97cm
作者:陈彧君 著名青年艺术家st
作品名称:《青山绵延》 尺寸:236×360cm
作者:仇德树 “草草社”发起人、著名艺术家
作品名称:《山巅》 尺寸:195×97cm
作者:丁方 人民大学美术学院院长
作品名称:《五国印象之-印度》 尺寸:195×97cm
作者:丁设 上海美协副秘书长
作品名称:《碧海鼓浪》 尺寸:315×285cm
作者:范迪安 中央美院院长、中国美协副主席
作品名称:《人文山海》 尺寸:195×97cm
作者:冯梦波 中国最早数字艺术家、两次参加卡塞尔文献展
作品名称:《远山》 尺寸:195×97cm
作者:冯骁鸣 法籍著名艺术家
本作品同艺术家的大多数作品一样,打破了传统的习俗,把东方的意境完美地融化到了西方抽象图式之中。作品以蓝色调为主调,在缥缈时空中幻化出连绵起伏的山群。画面打破了时间和空间的界域,扩大了可视宇宙。
作品名称:《五国印象之-俄罗斯》 尺寸:195×97cm
作者:郭建濂 中国美院基础造型主任、副教授
作品描绘的是冬季积雪中远望乌法城市地标——萨拉瓦特·尤拉耶夫纪念碑的景象。画面以书写般的自由笔法去建构皑皑白雪包裹中的层层重林,从背后远观萨拉瓦特·尤拉耶夫铜像,迎着曙光,凸显出尤拉耶夫骑在战马上挥舞着马鞭,俯瞰别拉亚河的经典形象。
作品名称:《铸浪》 尺寸:122×251.2 cm
作者:韩锋 著名青年艺术家
作品既似纱缕又是波浪,意旨海丝文化,福建在21世纪海上丝绸之路经济带战略上占有重要的位置。本作品以简洁的,富于中国传统审美意境的画面,以当代的表现手法,阐释了这一战略构想。
作品名称:《五国印象之-南非》 尺寸:195×97cm
作者:胡毅 中国美协综合材料委员、获全国青年美展最高奖
作品名称:《朗朗乾坤》 尺寸:45×35cm
作者:黄宾虹 已故大师
作品名称:《浪之山峦》 尺寸:250×400cm
作者:姜宝林 中国艺术研究院博导
作品名称:《守望》 尺寸:250×400cm
作者:蒋山青 法籍著名艺术家
作品名称:《华章》 尺寸:97.5×391cm
作者:李磊 中华艺术宫馆长、上海美术学院博导
本作品以抽象的形式、热情洋溢的色彩表现我们生活的地球及地球表面所覆盖百分之七十的大海。画面刻划蓝色的大海和红色的生灵交织在一起,奏出奔放豪迈的乐章,这份情缘连接起海上的丝绸之路,促进世界交融与发展。
作品名称:《鼓浪屿》 尺寸:102×606cm
作者:林容生 中国国家画院博导、原福建画院院长
作品名称:《无名》 尺寸:68×34cm
作者:林纾 福建籍已故大师
作品名称:《人文山海之土楼》 尺寸:195×97cm
作者:梁明 福建美协副主席
作品名称:《海内存知己》 尺寸:186×470cm
作者:刘国松 中国现代水墨之父
艺术家家使用自己发明的国松纸和运用自创的“抽筋剥皮皴”技法,将过去只有黑色点线组合的中国画加入了白色的点和线,将世界学术界推崇的我国老庄“阴阳二元论”的中心哲学思想落实在中国画上,成为中国山水画又一高峰。
本作品为艺术家专为厦门举办的五国峰会创作,以海为主题,海浪拍岸的水花与礁石白云,构成整幅画面。上方隐约有一条弧线象征我们居住的地球,水即象征财富与资源。作品以《海内存知己》为标题,是为艺术家祝愿金砖各国永远是友好邻邦,共同为地球和平作出贡献。
作品名称:《戏墨》 尺寸:290×200cm
作者:秦风 北京当代艺术馆馆长、哈佛大学研究员
秦风的作品既是水墨艺术的实质,也有书法艺术的形感,还能窥见我们熟知的文化符号:如太极图、飞燕图、虬龙图、云雷纹样等等。我们可以认为作品承载着这些图形的象征意义。作品以抽象形式呈现了水墨的奥妙和无限
作品名称:《唐韵》 尺寸:61×79.5cm
作者:孙家勤 台湾水墨画会理事长
本作以泼墨技法层层泼染而成,此法的运用使画面中呈现大片酣畅淋漓,开阔舒朗的景象。以近抽象图式呈现出色彩间的节奏与韵律,纯视觉感官的感性直觉奔放直接,与传统中国绘画的含蓄内敛在形式上形成反差,但在气韵上却趋同一致。
作品名称:《天象-璇玑玉衡》 尺寸:100×460cm
作者:泰祥洲 著名艺术家
《璇玑玉衡》属于《天象系列》。代表了他从传统绘画,特别是对山石结构与云气的表现上发展出的独特绘画语言,将水墨画拓展到地理学上甚至宇宙学的时空维度。 从天文学的角度研究宇宙和山水画关系。
作品名称:《山水相望》 尺寸:566×356cm
作者:童雁汝南 著名青年艺术家
作品名称:《山水情》 尺寸:121.5×644cm
作者:王天德 复旦大学教授
作品名称:《沧海》 尺寸:195×97cm
作者:王亚彬 著名青年艺术家
作品名称:《人文山海之武夷山》 尺寸:195×97cm
作者:徐东林 江西省美协副主席、江西油协主席
本作品取材于福建武夷山景区,武夷山曲水回转,峰水抱流,丹崖仓壁,云雾轻掩,无不透露出天工造物的神奇及历史人文的深厚。艺术家以现代绘画的手法,以散点构成的空间分割,物象的抽象提取,力图从具体的山水形态中剥离出来,而在宏观上达到概括、提炼的效果及目的。其作品表现出武夷山的神韵,赞颂中华大地的大好河山。
作品名称:《五国印象之-巴西》 尺寸:195×97cm
作者:严智龙 南昌大学艺术学院常务副院长、博导
本作品以平面的手法描绘了著名的里约热内卢海滨浪漫而火热的巴西生活。艺术家强烈的个人风格体现在红色和线性的现代造型上,特别注重对于民间艺术色彩的运用,以及中国式的线条造型方法和图案的选取。
作品名称:《波澜壮阔》 尺寸:231×355cm
作者:杨诘苍 著名法籍艺术家,曾参加威尼斯双年展
作品名称:《鹭岛辉煌》 尺寸:290×240cm
作者:张路江 中央美院基础部主任、天安门主席像作者之一
这是一幅浓缩鼓浪屿往昔今朝的大型油画巨作。中西交融的鼓浪屿老城,历尽沧桑的古炮台处于画面前景;高楼林立,鳞次栉比的现代都市厦门位于画面远景。中景处碧波白帆,鳞光闪闪,海风轻拂,笛声起伏。古朴宁静间透散着海洋文化的璀璨,明珠旧貌,旧琴新声更讲述着中西文化百年交溶的历史故事。
作品名称:《墨韵》 尺寸:195×97cm
作者:张方白 著名艺术家
黑白灰的色彩关系和粗壮抽象轮廓构成的简单形体中所迸发出的冲击力确立了艺术家在表现性绘画领域的地位。其画面没有故事的情节性,但他以对意象的主动选择体现着对画面丰富内涵的述说。张方白起步于抽象表现。通过长期对中国水墨、碑帖、线条的体悟,逐渐形成画面中毛茸茸的线条和凝固的造型。
作品名称:《初春》 尺寸:328×308cm
作者:张立平 中国美协油画艺委会委员、福建油画学会主席
张立平为本次金砖五国会议主会场创作的作品《初春》位于一层中方休息室,作品高3.28米,宽3.08米,为布面油画。作品的整体色调为暖绿,与房间背景色调和谐融汇。画面内容为鼓浪屿和军营村,艺术家在画面上突破具体的时空,通过云雾使上下内容连接一体。军营村有厦门海拨最高的山,也是习主席早年对接扶贫的乡村,近景中的土石房是习主席曾同村民聊天的地方。
作品名称:《观海》 尺寸:240×240cm
作者:张国龙 中央美院教授
作品名称:《300176》 尺寸:81×65cm
作者:赵无极 已故艺术大师、法兰西院士
本作品具有西方色彩与光影特殊的画面视觉效果,又有中国艺术所擅于表达的气韵、虚实、幽静、玄妙等抽象内涵化于其中,达到中国艺术特有的空灵意境。
作品名称:《沧海狂澜》 尺寸:345×562cm
作者:周长江 上海美协副主席、原华东师范大学艺术学院院长
作品名称:《搏浪》 尺寸:385×300cm
作者:周韶华 原湖北美院院长、湖北文联主席
作品名称:《云蒸霞蔚》 尺寸:45×68.5cm
作者:卓鹤君 中国美院博导